In meinem Schaffen, bin ich sehr offen für viele neue Ideen und Darstellungsformen und Techniken, die ich gerne ausprobiere. Daher möchte ich mich nicht auf einen bestimmten Stil festlegen, den dass würde für mich den Tod der eigenen Kreativität bedeuten. Die Vielfalt der Möglichkeit und das experimentieren mit den unterschiedlichen Materialien und Ausdrucksformen ist mir wichtig. Dabei entdecke ich immer wieder neue spannende Themenfelder, die ich bearbeite und die sich in meine Arbeiten widerspiegeln. Es gibt aber zwei Wichtige Themen, die immer wiederkehren.
Das erste Thema ist die zentrale Auseinandersetzung mit der Psyche des Menschen und der Entwicklung der verschiedenen durchschrittenen Lebensabschnitte. Diese spiegeln sich in meinen Arbeiten wieder. Diese versuche ich in imaginären Räumen auszudrücken, die eine Momentaufnahme des Erlebten und der Träume darstellen.
Das zweite Thema was mich beschäftigt ist: „Die Schönheit des Vergänglichen“. Hier setze ich mich mit dem Vergänglichen auseinander. Ich verwende dafür gerne Gegenstände, die schon selbst eine Vergänglichkeit besitzen. Wie z.B. Treibholz oder Tierknochen, oder auch alte Fotoglasplatten. Diese Gegenstände Bearbeite und verfremde ich mit Farbe, Graphit oder mit Blattgold, um sie aus ihrer Bedeutungslosigkeit hervorzuholen und auf ihre wahre Schönheit heinzudeuten und sie eine neue Geschichte erzählen zu lassen.
Auswahl an Einzel- und Gruppenausstellungen ab 2010:
2010 Die lange Nacht der Museen // Kunsthaus Rhenania, Köln
2011 „Die Vitruvianer“ // Kunsthaus Rhenania, Köln
2011 Accrochage // Galerie 681, Köln
2011 Crossart Bunker-Festival // Kulturbunker, Köln
2011 „Crossart gous to Display“ // Galerie Display, Köln
2012 „Prima Klima“ // Galerie Display, Köln – (Kunstprojekt, 1.Station, Wanderausstellung)
2012 Return To Sender“ // Galerie Display, Köln
2012 „Verstrickungen“ // Alte Feuerwache, Köln
2012 „Mobi Dick“ // altes Rathaus der Stadt Köln, Köln
2012 „die Begegnung“ Lyrik begegnet Objektkunst // Kunsthaus Michel, Würzburg
2013 „Die Verborgenen Wünsche“ // Alte Feuerwache, Köln
2013 „momente“ // Kulturbunker Köln-Mülheim, Köln
2013 „Kunststaion Raderberger Str“ // Köln – (Kunstprojekt über 4 Etagen in einem alten Wohnhaus)
2013 „Vis à Vis“ // Galerie Artclub, Köln
2013 “Prima Klima” // Foyer der AVK, Köln – (2.Station, Wanderausstellung)
2013 „momente“ // Kulturbunker, Köln
2013 „Prima Klima“ // Ministerium für Umwelt NRW, Düsseldorf – (3.Station, Wanderausstellung)
2014 „ Imagination 3“ // Kunsthalle Scheiderhöhe, Lohma
2014 „Die Ewige Sehnsucht“ // Alte Feuerwache, Köln
2014 „AKZENTE“ // crossart Gruppe, Artikel 5 die Produzentengalerie, Aachen
2014 „Smartkunst.de“ // eine virtuelle Ausstellung mit 50 Künstlern aus 4 Ländern
2015 “Die Ewige Reise” // Galerie Artclub, Köln
2015 „Art en miniature“ // Kulturbunker, Köln
2015 „2. Brücker Kunsttage“ // Fotoatelier Mammen
2015 „Frühlingsfest“ // Atelier Ausstellung im Turm Paul, Köln
2017 „Verborgene Wesen“ // Fotostudio Lambertin, Köln
2018 „Rheingold“ // Kunstraum K49, Köln
2018 „Geheimnisse der Nacht“ // Kulturbunker, Köln
2018 „ARTvent 2“ // Kunstraum K49, Köln
2019 „Zerbrechlich“ // Kunstraum K49, Köln
2020 „Kultursonntag“ // Wachsfabrik, Köln
2022 „Die schönheit des Vergänglichen“ // Kunstraum K49, Köln
2022 „Die Ausstellung im blauen Haus“ // Im Privaten Haus einer Galeristin , Köln
2024 “ART-Genossen“, // Kunstraum K49, Köln
2024 “Jazz fürs Auge III“ // „Galery Grevy
2024 „SUR – 100 Jahre Surrealismus“ // Galery Grevy
2025 „Jazz fürs Auge 4“ // Werkhalle Köln
2025 „Kunst Salon & Festival“ // PAN Museum , Emmerich
2025 „24,4 – Ein weihnachtlicher Kunstsalon“ // odoART Galerie, Köln
2026 „WIR das ist Grevy“ // Grevy Galerie, Köln
Geboren 1957 in Tschechei, lebt und arbeitet er in Köln. Nach seinem Studium im Bereich
Szenografie und Objektkunst an der Fachhochschule für Kunst und Design in Köln, bei den Professoren Max Bignens und Rolf Glittenberg (Bühnenbild), sowie beim Daniel Spoerri
(Objekt-Kunst), arbeitet er an verschiedenen Bühnenhäusern in Deutschland und im Ausland.
Danach findet ein Wechsel in die Medienlandschaft statt, wo er als Szenenbildner für Fernsehspiel,
TV Shows und Eventveranstaltungen arbeitet. 1992 übernimmt er eine Dozententätigkeit an der Hochschule für Gestaltung in Offenbach, im Bereich TV und Film. 1999 folgt ein Lehrauftrag an
der Fachhochschule Hannover für Medien, Informationen und Design, für den Studiengang Rauminszenierung. Seit 2004 war er als Designmanager im Bereich Medien und seit 2011 als Produktionsleiter für Fernsehproduktionen und Eventveranstaltungen tätig und ab 2012 war er
als Berater für die Deutsche Welle Akademie, für TV Design in Moldavien tätig.
Seit Ende 2023 widmet er seine ganze Aufmerksamkeit seiner Kreativität in der bildenden Kunst und der Musik und Gesang.
Tony Strnad ist seit seinem Studium als freier Künstler aktiv. Er legt seinen Arbeitsschwerpunkt in
die Objektkunst und Skulpturen, mit denen er an verschiedene Gruppen- und Einzelausstellungen
teil nimmt.
Tony Strnad war viele Jahre als aktiver Künstler bei ART Club vertreten gewesen.
Seit 2010 ist er Mitglied bei „Crossart International“.
Seit März 2024 ist er als Künstler bei Galery Grevy vertreten.
